O retorno de Star Fox no Nintendo Switch 2 levanta uma pergunta familiar: por que este título continua sendo a referência da série? O Star Fox original do Super Nintendo importava, mas sua reputação é indissociável da novidade técnica do chip Super FX. Já Star Fox Zero foi uma tentativa divisiva de reiniciar a franquia no Wii U.
Em vez disso, as memórias dos jogadores continuam voltando para 1997, o Nintendo 64, Fox McCloud, Falco, Peppy, Slippy, Andross e aquela instrução inesquecível: “Do a barrel roll”.
Em 1997, a Nintendo precisava de jogos que deixassem o apelo da nova geração imediatamente claro. Super Mario 64 já havia remodelado as plataformas 3D, enquanto Mario Kart 64 levou o multiplayer local para um novo patamar. O console ainda precisava de um jogo focado em ação rápida, pura, espetacular e cinematográfica. Lylat Wars — chamado de Star Fox 64 no Japão e na América do Norte — preencheu esse papel.
Ele pegou o conceito do Star Fox do Super Nintendo e o tornou mais fluido, legível e ambicioso. O primeiro jogo foi uma maravilha técnica para sua época graças ao chip Super FX, mas suas arestas eram difíceis de ignorar. Lylat Wars colocou Fox McCloud e seu esquadrão Star Fox em uma forma 3D muito mais sólida, adicionando missões mais vivas, direção mais segura, dublagem, rotas alternativas e cenas marcantes.
O lançamento europeu teve um nome diferente por razões legais, mas para muitos jogadores do continente, aquele cartucho foi a verdadeira chegada de Star Fox ao imaginário gamer moderno. Foi muito além do “jogo das naves”: tornou-se um dos títulos de ação mais reconhecíveis de todo o Nintendo 64.
Uma guerra estilo arcade entre as estrelas
A premissa é direta e cumpre o que promete. O vilão Andross, banido para Venom, coloca o sistema Lylat sob ameaça. O general Pepper convoca a equipe Star Fox — Fox McCloud, Falco Lombardi, Peppy Hare e Slippy Toad — para deter a invasão e alcançar o centro do conflito. Não há uma trama complexa, mas a história avança com o ritmo perfeito para um jogo arcade.
Cada missão se desenrola como um capítulo compacto de uma guerra espacial. A ação vai de passagens montanhosas a combates orbitais, de fortalezas inimigas a cinturões de asteroides, e de mundos submarinos a cidades sitiadas. Sequências sobre trilhos, nos moldes tradicionais de tiro, alternam com trechos no modo de movimento livre, onde a arena se abre e a movimentação é livre em um espaço tridimensional.
Essa mudança de ritmo é uma das maiores qualidades do jogo. Lylat Wars mantém a ação sob controle: mesmo quando há espaço para explorar, os objetivos continuam óbvios, os inimigos fáceis de ler e o ritmo acelerado. Parece um filme de ação interativo moldado por prioridades de arcade — pouca pausa, muita intensidade e um avanço contínuo.
Pilotando pelo espaço no Nintendo 64
O Arwing está no centro da experiência. A nave de Fox responde com precisão, contando com aceleração, frenagem, curvas fechadas, loopings, cambalhotas e o icônico barrel roll. Os controles aproveitam muito bem o controle do Nintendo 64: o direcional analógico oferece uma fluidez que consoles anteriores sofriam para entregar, enquanto os botões tornam disparar lasers, soltar bombas, travar mira e esquivar algo intuitivo.
Lylat Wars é fácil de aprender, mas há uma profundidade real por trás dessa acessibilidade. Terminar uma missão é um desafio; dominá-la é outro. Pontuações, medalhas, manter seu esquadrão vivo, rotas alternativas e segredos dão aos jogadores motivos para voltar. Cada fase pode ser concluída com mais habilidade e precisão aprendendo onde os inimigos aparecem e quando usar bombas.
Esse é o segredo do que o jogo realmente é. Visto como uma aventura linear, Lylat Wars é breve. Visto como um shooter arcade altamente rejogável, é substancial. A campanha é curta, mas as jogadas seguintes podem diferir, e o mapa ramificado convida a enfrentar rotas mais difíceis.
Seus colegas fazem mais do que falar pelo rádio
Um recurso muito inteligente é a forma como a equipe Star Fox funciona. Falco, Peppy e Slippy não estão ali apenas para decorar a história. Eles entram na ação, pedem ajuda, reagem a eventos, avisam sobre perigos, abrem rotas e afetam o ritmo da batalha. Protegê-los é prático e necessário: um companheiro abatido fica de fora da missão seguinte enquanto sua nave é reparada, deixando o jogador sem assistência.
O resultado é um combate mais vivo. As conversas de rádio criam um senso de trabalho em equipe que muitos jogos maiores sofreram para capturar. Peppy orienta, Falco provoca, Slippy se mete em confusão, o general Pepper intervém e Wolf com a Star Wolf fazem suas entradas. Cada elemento torna o conflito mais pessoal.
A dublagem causou grande impressão. Algumas falas podem parecer repetitivas hoje, mas são inseparáveis do carisma do jogo. Em Lylat Wars, os diálogos ficam na memória junto com as fases e chefes. “Do a barrel roll” virou meme por um bom motivo: capta um jogo que conversa diretamente com o jogador.
O impacto geracional do Rumble Pak
Lylat Wars também chegou junto com o lançamento do Rumble Pak, um acessório que mudou a forma como os controles se comunicavam com os jogadores por meio de feedback físico. A vibração é comum hoje, mas em 1997, sentir o controle responder a explosões e impactos foi uma sensação marcante.
Isso foi mais do que uma novidade. Em um shooter focado em velocidade e lasers, o feedback tátil tornou a ação mais imersiva. O Nintendo 64 traduzia os eventos da tela em pequenos trancos nas mãos do jogador, dando peso a cada batalha. Lylat Wars mostrou como o controle podia virar parte da experiência.
Isso ajudou a dar ao jogo uma forte qualidade de “nova geração”. O efeito vinha de gráficos 3D, vozes, vibração e fases ramificadas trabalhando juntas.
Direção visual clara e entregue com confiança
Lylat Wars não busca o realismo visual. Seus modelos são simples, texturas econômicas e geometria moldada pela era do Nintendo 64. O jogo brilha porque sua direção é extremamente clara. Os inimigos são fáceis de distinguir, as explosões são gratificantes e os chefes são grandes e marcantes. Cada missão tem seu próprio caráter.
Corneria inicia o conflito com força: a cidade está sob ataque e o voo sob seus arcos é inesquecível. O Setor Y expande a escala da batalha. Aquas muda o ritmo com o Blue-Marine, enquanto Zoness traz um clima mais sombrio. Macbeth, Solar, Titania, Área 6 e Venom trazem novidades.
Há momentos memoráveis por toda parte: o primeiro encontro com a Star Wolf, o trem em Macbeth, combates livres e a arrancada final rumo a Venom. Pode ser curto, mas é repleto de momentos.
Música, diálogos e personalidade distinta
O som é central para a experiência. A música orquestral sintética conduz a ação com temas marciais e aventureiros adequados para uma ópera espacial arcade. A trilha sonora apoia o ritmo das missões e dá um tom heroico.
As vozes são a parte mais marcante da paisagem sonora. Lylat Wars está sempre falando: os colegas reagem, os inimigos ameaçam, os chefes provocam e o rádio ajuda a moldar a ação. Isso cria um fluxo cinematográfico sem tirar o controle do jogador.
Muitos jogadores europeus também lembram do jogo por sua dublagem localizada, que deu personalidade extra. Hoje pode soar ingênuo, mas na época ouvir tanto diálogo falado em um jogo da Nintendo causou grande impressão.
Um final rápido, com muito a dominar
A fraqueza mais óbvia é a duração. Uma campanha inteira pode ser concluída rapidamente, e quem esperava uma epopeia espacial longa em 1997 pode ter se surpreendido. Mas medir Lylat Wars apenas pela duração é ignorar sua proposta de design.
Ele foi feito para ser jogado de novo. A rota escolhida muda o desafio, e algumas missões dependem de condições precisas. As medalhas recompensam o desempenho. O multiplayer oferece outra dose de diversão local como um bônus arcade.
O tempo de jogo depende do jogador. Ir direto ao final torna Lylat Wars breve. Buscar a melhor rota, pontuações máximas e todos os segredos o transforma em um cartucho que vale a pena revisitar sempre.
O clássico do Nintendo 64 que merece estar na coleção
Lylat Wars é um dos jogos que melhor representa o Nintendo 64. Sua força está em reunir grande parte da identidade do console: controles analógicos, ação 3D legível, personalidade, acessórios físicos, multiplayer local e senso de espetáculo.
É um grande avanço em relação ao primeiro Star Fox. Destaca-se pela clareza e economia. É espetacular sem ser confuso, acessível sem parecer simplista e curto sem parecer escasso. Acima de tudo, tem a qualidade dos melhores jogos da Nintendo: tudo parece natural logo nos primeiros minutos.
Hoje, Lylat Wars continua sendo uma excelente porta de entrada para a biblioteca do Nintendo 64. Decole de Corneria, ouça as primeiras chamadas de rádio e desvie dos tiros para ver que o perigo do sistema Lylat é real.
Fox, Falco, Peppy e Slippy nunca tiveram uma aventura mais equilibrada, icônica ou imediata. O Nintendo 64 é lembrado por grandes clássicos, e Lylat Wars merece um lugar permanente entre eles.
Avaliações
• Gráficos: 9.0
• Som: 9.0
• Jogabilidade: 9.5
• Longevidade: 9.0
• Total: 9.5
Star Fox 64 / Lylat Wars mostra como o Nintendo 64 podia transformar ação arcade em um espetáculo caseiro. É breve se jogado casualmente, mas incrivelmente rico em fator replay, rotas alternativas e busca por pontuação, mantendo-se como um shooter preciso e memorável. O Rumble Pak, a dublagem, o rádio e a direção dão forte identidade cinematográfica.
É mais do que a sequência ideal de Star Fox: é um dos cartuchos mais representativos da biblioteca do Nintendo 64.
Fonte: Retro-Gamers.it




